Na warsztatach Akademii Internetowego Twórcy uczymy, jak korzystać
z szeregu programów do obróbki video, audio oraz projektowania
graficznego. Pokazujemy jak przy niewielkich nakładach kręcić
ciekawe i angażujące filmy różnego typu.
Warsztaty obejmują zagadnienia z zakresu bezpieczeństwa w
Internecie, praw autorskich, autoprezentacji oraz sztuki filmowej i
fotografii.
Zapewniamy pracę na profesjonalnym sprzęcie (mikrofony, greenscneen, softobxy) i
oprogramowaniu. Każde spotkanie to inny typ nagrywanego i montowanego filmu –
uczestnicy ćwiczą umiejętność wystąpień publicznych oraz korzystania z różnego typu
kreatywnych narzędzi cyfrowych.
Plan kursu
1. Tworzymy swój kanał – analiza popularnych kanałów YT (wyznaczniki jakości), karta pracy
plan kanału YT, generowanie pomysłów na tematy i nazwy, wyposażenie młodego
Youtubera, nagrywamy Lest’s Playa,
2. Format YT: lets’play – montaż materiału nagranego na
poprzednich zajęciach, jak tworzyć chwytliwe tytuły i
opisy,
3. Jak cię widzą, tak… – tworzenie identyfikacji wizualnej
kanału, projektowanie logo i baneru kanału, praca w
Canva, skąd brać darmową muzykę i grafiki do swoich
filmów (licencje CC),
4. Dobry początek – tworzymy intro kanału,
przygotowywanie wizytówki z podkładem dźwiękowym,
wystąpienia przed kamerą – nauka autoprezentacji,
5. Format YT: recenzja/top 5 – nagrywanie recenzji,
montaż,
6. Format YT: recenzja/top 5 c.d – montaż materiału z
ubiegłych zajęć, dodawanie plansz z napisami i efektów
na gotowym filmiku,
7. Format YT: draw my life – tworzenie animacji
komputerowej, montaż,
8. Format YT: analogowo i cyfrowo – tworzenie animacji
poklatkowej, nagrania,
9. Format YT: analogowo i cyfrowo – montaż animacji
poklatkowej,
10. Greenscreen – praca z tłem – nagrania „Studio TV”,
11. Greenscreen c.d – montaż materiałów „Studia TV”,
12. Challenge – nagrywamy wyzwania, jak angażować
widzów, rola komentarzy
13. Bezpieczeństwo w sieci – montujemy filmiki nagrane
na poprzednim spotkaniu, radzenie sobie z negatywnymi
komentarzami, co publikować a czego nie?, internetowa
kultura remiksu, pożegnalne selfie,
14. Ucz się na sukcesie innych – analiza popularnych
kanałów, omówienie wyznaczników jakości kanału,
15. Zaawansowana przedprodukcja – tworzenie scenariuszy harmonogramów i scenorysów
16. Zaawansowane umiejętności produkcyjne – nauka operowania światłem, tłem i scenerią,
tworzenie i omówienie kadrów, nagrywanie unboxingu i dobieranie do niego tła,
17. Tworzenie społeczności – omówienie struktury studia twórców i wszystkich możliwości
jakie daje nam YouTube w celu monitorowania i dostosowywania treści pod naszych
widzów, montaż wcześniej nagranego unboxingu
18. Muzyka i dźwięk – omówienie praw autorskich, licencji oraz stron (YT Audio Library), z
których zasobów możemy korzystać w filmach, zapoznanie z programami do obróbki
dźwięku (AudaCity) w celu odszumienia swojego nagranego głosu, zmiany barwy dźwięku
itp, miksowanie różnych ścieżek dźwiękowych
19. Muzyka i dźwięk c.d – omówienie efektów dźwiękowych w filmach, tworzenie własnych
efektów przy pomocy przedmiotów użytku codziennego. Muzyka i jej wpływ na odbiór
filmu.
20. Pytania i odpowiedzi… czyli Q&A – zapoznanie z programem Lightshot, nagranie Q&A,
montaż
21. Canva i jej możliwości – analiza i zastosowanie aplikacji Canva w tworzeniu animacji,
grafik i filmów
22. Aplikacje do montażu mobilnego – przedstawienie aplikacji i ich możliwości, Sprzęt do
nagrywania nie musi być drogi – nagrywanie filmu przy użyciu telefonu i montaż na
wcześniej poznanych aplikacjach,
23. Smakujemy przed kamerą – nagrywanie recenzji/testu jedzenia
24. Akcje społeczne – zapoznanie się z akcjami społecznymi tworzonymi w internecie.
Nagrywanie filmu.
25. Koniec czy nowy początek? – nagrywamy filmy pożegnalne oraz bloopersy – wpadki z
filmów.
26-28. Realizacja własnych pomysłów przy wsparciu prowadzących